故宫里的动物奇幻夜：千年笔墨绘尽生灵百态
在故宫的深宫幽巷中，一场跨越千年的动物盛宴悄然拉开序幕。4月30日，“万物和生——故宫博物院藏动物题材绘画特展”在文华殿书画馆盛大启幕，仿佛一只沉睡的古蝉，在时光的薄翼下，轻轻扇动了千年的沉寂，唤醒了我们对自然与生命的无尽遐想。
步入展厅，仿佛踏入了一个时空交错的异幻空间。一只1000多年前的“蝉”，透明的薄翼在灯光下闪烁，似乎下一秒就会振翅而飞，穿越千年风尘，诉说着不变的轮回与重生。宋代的一对雏鸡，圆滚滚、毛茸茸，憨态可掬，如同初春里最早的一抹绿意，温暖而生动。而乾隆十骏之首的“万吉骦”，正以一种温顺的眼神回眸，仿佛穿越了历史的长河，与每一个驻足的观者进行着一场无声的对话。
（宋 赵佶《芙蓉锦鸡图》。）
这场展览，是故宫建院百年来的首次动物题材绘画特展，它不仅是一场视觉的盛宴，更是一次心灵的洗礼。117件展品，从五代到清代，跨越了千年的风雨，每一件都是历史的见证者，每一笔都承载着文化的厚重。鲁颖，故宫博物院书画部的研究馆员，她以一组数据，为我们揭示了这场展览的非凡意义：72件经石渠著录，传承有序；一级品34件，宋元作品更是多达24件。这些作品，不仅是艺术的瑰宝，更是历史的见证，它们以笔墨为媒，讲述着一个个关于生命与自然的故事。
元 任仁发《二马图》。
移步之间，仿佛漫步在中国美术史的长廊。黄筌的《写生珍禽图》，作为“黄家富贵”风格的代表作，以其细腻入微的笔触，展现了24只小动物的神态各异，生动鲜活。这幅画，不仅是中国花鸟画的范本，更是黄筌给儿子黄居宝临摹练习用的一幅稿本，其背后的故事，让人不禁感叹艺术的传承与延续。
清 郎世宁《万吉骦图》。
展厅里，从宋代的崔白、赵佶，到元代的赵孟頫、任仁发，再到明代的沈周、徐渭，直至清代的郎世宁、虚谷，历代善于描绘动物的名家作品琳琅满目。这些作品，不仅题材广泛，涵盖了禽鸟、畜兽、草虫、鳞介等多个门类，更在绘画技法上展现了中国画的多样性与丰富性。工笔重彩的细腻、没骨轻灵的飘逸、水墨淋漓的豪放，每一种技法都展现了画家们对自然的深刻洞察与独特表达。
清《鸟谱图》册。
特别值得一提的是，《鸟谱图》、《兽谱图》和《海错图》三套动物图谱的首次同展，更是让人眼前一亮。这些图谱，不仅是清代的“百科全书”，更是中国传统绘画与西方博物绘画完美结合的典范。它们以图文并茂的形式，记录了数百种动物的形态、生态特征、习性等，既具有科学性，又富有艺术性，让人在欣赏之余，不禁感叹古人对自然的敬畏与热爱。
元 任仁发《二马图》。
而在这众多的展品中，郎世宁的《万吉骦图》无疑是最引人注目的。这幅巨画，以细腻的笔触描绘了十匹骏马的神态与毛皮质感，辅以阴影高光，使得马的肌肉分毫毕现，充满力量感。这十匹骏马，如同十位英勇的战士，守护着这片古老的土地，也寄托了古人对力量与勇气的赞美与向往。
五代 黄筌《写生珍禽图》。
在这场展览中，我们不仅看到了古人对自然的细腻描绘与深刻洞察，更感受到了他们对生命的敬畏与热爱。鸟兽鱼虫，无形间承托起人们的情感与期盼。它们或象征多子多福的吉祥寓意，或寄托三阳开泰的美好愿望，或传递着对生命的无限敬畏与尊重。这些画作，不仅是对自然之美的赞美，更是对人与自然和谐共生理念的深刻诠释。
清《兽谱图》册
“万物各得其和以生，各得其养以成。”这是展览的名字，也是古人对自然与生命最深刻的理解与感悟。在这个快节奏、高压力的现代社会里，我们或许应该放慢脚步，静下心来，去感受那些被忽略的美好与感动。去倾听一朵花开的声音，去观察一只小鸟的飞翔，去体会一颗种子的破土而出……这些看似微不足道的小事，却蕴含着生命最真实的力量与意义。
让我们在这场跨越千年的动物盛宴中，找回那份对自然的敬畏与热爱，学会与自然和谐共生，让生命在时光的流转中绽放出更加绚烂的光彩。
